12月8日,由中国东方演艺集团有限公司、中共眉山市委宣传部出品的现代舞诗剧《诗忆东坡》在成都城市音乐厅上演。
《诗忆东坡》采用现代舞语汇,以肢体语言与古人往来对谈,将诗词里山川的壮丽、河流的婉转化为抽象的线条,流动的诗词精神浸入身韵舞姿。
据悉,《诗忆东坡》自全国上演以来,好评如潮,12月2日北京站的成功演出通过中西相融的舞台艺术方式,感受到诗词里中国山川的壮丽、河流的蜿蜒,充分领略中国传统文化的当代表达,为明年国际巡演做好了筹备。本次成都演出,是《诗忆东坡》回到成都都市圈内的一次返乡展演,将为来自成都都市圈乃至成渝地区的观众,以全新的视听情景与舞姿韵律展现千年东坡的意境和心绪,带领巴蜀人民走进一场中西相融的综合艺术场域,共同领略传统文化在当代生发的美感与哲思。
“《诗忆东坡》是对中华传统文化的弘扬,是中外艺术相互融合的大胆探索,是中国诗剧国际表达的有益尝试。这部现代舞诗剧不仅让观众领略了传统文化的魅力,也让人们看到了中国精神的崭新呈现。”相关负责人介绍,以“在成都,让东坡回乡!”为主题的返乡演出结束后,《诗忆东坡》还将走进陕西大剧院,与古都观众见面。一场中国文化交融创新的盛宴,一次对文化永不停息的热爱与追求,期待这部来自成都都市圈的现代舞之作能在世界范围上演,让中国传统文化的魅力与意蕴得到更广泛的传播和认可。
12月8日,随着一曲悠扬的古琴声传来,极致的舞姿、流动的气息,由中国东方演艺集团有限公司、中共眉山市委宣传部出品,眉山市歌舞剧院有限责任公司联合出品的现代舞诗剧《诗忆东坡》于成都城市音乐厅上演。
《诗忆东坡》采用现代舞语汇,以肢体语言与古人往来对谈,将诗词里山川的壮丽、河流的婉转化为抽象的线条,流动的诗词精神浸入身韵舞姿,用现代艺术表现形式承载中华传统文化,让观众通过中西相融的舞台艺术方式,充分领略“东坡”这一传统文化题材于当代的艺术魅力。
《诗忆东坡》以艺术呈现东坡诗词中所孕育的中国精神内核,将现代舞蹈开创性融合诗词、国画、书法、篆刻、古琴、戏曲、武术等中国传统文化元素,以音、舞、诗、画的综合视听体验,深度提炼中国古典哲学和美学的精粹,以国际艺术视野探索中国文化的时代表达,结合中国传统审美意趣与时代内涵,融合中国舞、戏曲、武术等身韵的流动表达,探索对中国诗意精神的现代寻觅,是一部具有鲜明时代性、国际性的中国舞台艺术作品。
故事从追忆开始,通过综合多种艺术形式的表达,与东坡“往来”。舞台上,灵动的肢体语言与深沉的表达,衬托诗文意境和东坡哲思,营造独特的艺术氛围和视觉效果。诗词在苏东坡的生命中扮演着极为重要的角色,剧中的所有诗词皆用书法、篆刻形式呈现,既依稀可见东坡风骨,又折射了宋代书法整体意趣,让观众感受书法带来的独特审美与精神体验。音乐亦是苏东坡一生中不可缺少的精神寄鸣,古琴音乐贯穿全剧,并经由演奏家现场演奏,通过现代艺术寻觅传递千年不息的文化精神。
《诗忆东坡》特邀国际著名编导、舞蹈家、画家与视觉艺术家沈伟担任总导演、编舞、编剧、视觉总监、舞美设计、服装设计、造型设计,由中国电视艺术委员会副秘书长、国家一级编剧、电视剧“飞天奖”评委郭长虹共同编剧,由国际著名旅法华人作曲家、2008北京奥运会开幕式音乐总监陈其钢担任作曲、音乐总监。
每一次创作都是全新的挑战,每一次创新都是突破自我的尝试。缘何以诗忆东坡?主创们娓娓道来。
沈伟毫不讳言:“这成为我目前最难的作品”。他坦言自己在生活中是一个要求很高的人。对待艺术创作,他同样将心思和汗水倾注其中,以打造心目中真正想要的效果。“我对东坡非常热爱。一开始,我花了4个月时间研究东坡,找来他的诗词、背景等一切可收集的资料,寻觅一种可以在舞台上呈现苏东坡才华和魅力的方法。处理东坡形象时,我努力寻找他与当代社会联结的方式。”
在沈伟看来,苏东坡字里行间流传千年的,是他那种对生命和人性的热爱,勇毅、深情、乐观、旷达等精神与心态,影响到中国人的过去、现在与未来。深入挖掘中国古典美学与文学的精粹,思考如何将中国传统文化和现代文明相勾连,诗词与舞蹈相结合的《诗忆东坡》就此诞生,“极致肢体本身就是舞蹈作品最动人的魅力。”
郭长虹更愿意将苏东坡想象成一位“好像是久居宋朝不归的故人”,经常脑补与他把酒言欢的情景。
如何讲述苏东坡?编剧选择了诗,故事则从追忆开始。在郭长虹眼中,这既是苏东坡本人的追忆,也是我们对共同记忆的追忆,就好像一层层剥开锦囊,进入一道道门,看隐秘的风景与故事。“我们的故事也无古无今,因为,苏东坡就像高悬中天的大月,秦时汉时,古月今月,照到的都是一样的人——为此文化所化之人。”
作为该剧书法、篆刻的创作者,中国书法院副院长、博士生导师杨涛的作品在舞台上显然更形象。“书法在苏东坡的生命中扮演着极为重要的角色,点画之间尽显风流,浓湿枯淡之中满是人间悲欢离合、阴晴圆缺等所有情愫的最好注脚。”剧中出现的所有诗词皆用书法、篆刻形式呈现,杨涛认为,其中既要依稀可见东坡风骨,又要折射宋一代书法整体意趣。
他介绍,每一幕都有不同的情感与意境。“十年生死两茫茫”的凄苦沉郁,“大江东去浪淘尽”的高昂奔放,“此心安处是吾乡”的通透阔达,“一蓑烟雨任平生”的潇洒淡定……剧中一幕幕场景与情感的变迁,书者要应运而生,适时而变,情通东坡,感受其遇,面对不同情境,调整笔法和风貌,于字里行间,期盼呼之欲出,引人入胜。
倾情演绎,释放活力。让观众大饱眼福。“纯粹的表演、高级的享受,这简直就是‘文化大餐’!”观众王玉梅是成都市的一名舞蹈老师,她表示,此前看到演出预告消息便充满期待,到现场近距离见证了舞者的“高光时刻”,更感“不虚此行”。
“这场演出既是一场文化艺术盛宴,也是一次传统文化的输出。许多舞蹈作品来源传统文化,视觉效果极具感染力。”观众熊亚波表示,感受到了舞者对舞蹈真挚的热爱和执着。该剧以全新的视听情景与舞姿韵律来展现千年东坡的意境和心绪,带领观众们走进一场中西相融的综合艺术场域,共同领略传统文化在当代生发的美感与哲思。